Арт-группа "Квадрат"

НЕПОТОПЛЯЕМЫЕ

Mon, 07 Dec 2009 19:40:23 GMT

Первый альбом «Зеленой Вороны»

Леонид Диденко
В конце ноября собрала своих друзей в клубе «Выход» «Зеленая ворона» - воронежская команда, по моему мнению, уверенно входящая в десятку «русских ирландских» групп. Поскольку концерт «ворон» совпал по времени с гастролями Леонида Федорова, которого в Воронеже любят и всегда ждут, пришли... Далее...

Читайте нашу колонку

Fri, 06 Nov 2009 22:00:56 GMT

Музыка городских невротиков

Леонид Диденко

«Джазовая провинция» в Воронеже, как всегда, прошла с аншлагом. Не знаю, повлиял ли кризис на состав участников, но в этом году «ДП» была лучше, чем в предыдущем, несмотря на менее «звездный» состав участников. Офисное мыдло получило качественную прививку свободы, однако, чтобы дожить до следующей... Далее...

Читайте нашу колонку

Mon, 19 Oct 2009 19:05:09 GMT

Скачущий замок

Леонид Диденко

Недавно в воронежском «Кремлине» выступила «Оргия Праведников» - коллективный музыкальный алхимик и философ. Боюсь, Сергею Калугину все-таки придется назвать следующий альбом «Альбедо», потому что Малое Делание «ОП», очевидно, удалось. Первый концерт Сергея Калугина в Воронеже (в качестве... Далее...

Тишина, две виолончели и разговоры

Tue, 15 Sep 2009 07:32:18 GMT

Алиса Апрелева снова в Воронеже.
В конце сентября в Воронеж снова приезжает Алиса Апрелева – русская певица, музыкант и автор песен, живущая «между Москвой и Сиэтлом». В субботу, 26 сентября состоится творческий вечер в чайном клубе «Золотая черепаха», где Алиса будет читать стихи, петь песни под гитару и общаться с воронежскими ценителями ее творчества. Встреча будет сопровождаться традиционным китайским чаепитием.На следующий день, 27 сентября, в библиотеке искусств (фототеке), ул. Куцыгина, 6, пройдет концерт «Трансатлантик Экспресс»: песни на русском и английском языках в сопровождении гитары и двух виолончелей.

Далее...

Алиса Апрелева

Mon, 14 Sep 2009 19:13:29 GMT

Алиса Апрелева – певица, музыкант, автор стихов и песен. Родилась в Ставропольском крае, выросла в Москве. В начале десятилетия получила определенную известность на московской альтернативной сцене как «рок-бард» и лидер группы «Фабрика тяжелой воды». В течение последних пяти лет живет в США, в небольшом городе под Сиэтлом, где является известным участником «русской» общины, иногда выступает с концертами в разных штатах, причем как для русскоязычной аудитории, так и на английском языке на «обычных» рок-концертах. Сейчас – «поющая виолончелистка» Определяет свой стиль как «арт-символизм», который предполагает «гармоничную слиянность мелодии, слова, гармонии, сценического образа и личностной основы исполнителя».

Из рецензии на «Ad libitum»:

«Алиса на основании усвоенных и критически переосмысленных музыкальных и поэтических традиций создаёт свои неповторимые, но не похожие друг на друга стили – как в музыке, так и в поэзии... Круг интонационных истоков Алисиного творчества чрезвычайно широк: духовные песнопения, русская классика, славянский, а в последнее время и американский фольклор...»

Из отзывов о концертах:

«По прослушиванию таких песенок, как например "lullaby", напрашивается мысль, что это не много – не мало – наша русская Бьорк. Дивный, порой просто космический вокал. Завораживающая странная музыка... Гитары, духовые, скрипка, ирреальные призвуки... Хрупкая, загадочная и удивительно красивая артистка с совершенно самобытным творчеством»

Альбомы: «Асфальт» (акустика, 2003 г.), «Lullaby» – (мультисингл, 2005 г.), «Ad libitum» (2006 г.), EVIL DEAD PROJECT (композиции под видеоряд из фильма ужасов «Evil Dead», 2006 года). Сборник стихов, «Чёрно-белая книга», с предисловием Константина Кедрова, был издан в 2002 году. Публиковалась в коллективных сборниках «Deus est machina», «Поэты русского рока», «Общежитие», литературных журналах «День Поэзии», «ТОПОС», «Филиппов-град», «Паруслов», «45-я параллель».

Официальный сайт: http://apreleva.com
Facebook: http://www.facebook.com/pages/Alisa-Apreleva/43454754163
MySpace: http://www.myspace.com/apreleva

Евгений Камбалин и Дмитрий Большаков об искусстве в Воронеже

Mon, 06 Jul 2009 18:19:06 GMT

Интервью порталу Parere.ru

«В Воронеже искусства как явления нет!»
Художник Евгений Камбалин – о состоянии искусства в Воронеже.

«Нам не хватает трех главных вещей»
Дмитрий Большаков, директор арт-группы «Квадрат», о культуре, администрировании и стратегическом планировании в Воронеже.

Отчет с семинара о российском искусстве ХХ века. 30 мая 2009 г.

Mon, 01 Jun 2009 19:29:47 GMT

Две личности и одна несвобода

История искусства – это рассказ не только о художнике, власти и творчестве. Эта история повествует прежде всего о нас самих, то есть о зрителях. Российское искусство XX века – не исключение. Тема семинара поставила вопрос о выборе... Далее...

Открытый семинар «Российское искусство в ХХ веке. Выбор между личностью и государством»

Wed, 27 May 2009 06:02:32 GMT

30 мая 2009 г. на факультете философии и психологии Воронежского университета состоится открытый семинар «Российское искусство в ХХ веке. Выбор между личностью и государством». Художники, искусствоведы, участники художественного сообщества обсудят наиболее острые проблемы современного... Далее...

Создатели арт-группы «Квадрат» в эфире «Радио России - Воронеж»

Wed, 15 Apr 2009 20:19:37 GMT

Создатели арт-группы «Квадрат» Дмитрий Большаков и Евгений Камбалин в субботу 18 апреля в 12:20 будут в эфире «Радио России - Воронеж». Слушать его можно по проводному радио или на 72,11УКВ.

Читайте нашу колонку

Wed, 15 Apr 2009 19:47:00 GMT

На сайте арт-группы опубликован материал, посвященный воронежскому художнику-примитивисту Николаю Ивакину. Выставка его работ идет сейчас в Воронежском художественном музее им. Крамского - читайте текст и спешите на выставку:

Наивное искусство Николая Ивакина

Татьяна Юрина

Апрель 15, 2009

Понятия «наивное искусство» и «примитивное» в искусствоведении стали почти синонимами. Но мы-то, простые смертные зрители, способны почувствовать разницу и в «примитивизме» уловить оценочность, адресованную скорее к технике рисования, нежели к содержанию. Ну, дескать, несложно нарисовано. Понятие же «наивное искусство» мне... Далее...

Выставка «Рисовал Николай Ивакин…» работает до 26 апреля. О выставке подробнее...

Восемь мальчиков и девочек

Fri, 30 Jan 2009 14:53:33 GMT

В воронежском торгово-развлекательном центре «Московский проспект» выставлена экспозиции работ Евгения Камбалина под названием «Восемь мальчиков и девочек».
Каждый ребенок мечтает поскорее стать взрослым, чтобы узнать, как это – быть большим и серьёзным, а каждому взрослому в глубине души хочется хоть на минутку вернуться в своё беззаботное, до краёв наполненное маленькими чудесами детство. Выставка портретов Евгения Камбалина «Восемь мальчиков и девочек» - это попытка исполнить заветные желания, как детей, так и взрослых. Одним вернуть легкость, непосредственность, умение радоваться мелочам, а другим – дать почувствовать себя сильными и важными. Серия из 8 портретов детей (или все-таки взрослых?) – это история о том, как здорово быть одновременно и ребёнком и взрослым, это тропинка из одного мира в другой, возможность для каждого из нас обрести давно утерянные части себя в этом путешествии во времени.
Выставка работает до середины февраля.

Выставкой отмечает 60-летний юбилей старейшая изостудия Воронежа

Thu, 29 Jan 2009 10:17:10 GMT

29 января в культурно-образовательном центре «Иллюзион» откроется выставка живописных работ учеников изостудии «Мастерская А. В. Загородных». Начало ей положила изостудия при заводе им. Коминтерна, организованная в 1949 году. Позднее ей было присвоено звание Народной. В этом году студии исполняется 60 лет!

Студия ориентирована на людей, которые ранее не получили художественного образования. Под влиянием творческой атмосферы, царящей в мастерской, многие студийцы избрали жизненный путь художника, дизайнера, архитектора… Студия является знаковым явлением в культурной жизни города. Из нее вышли такие известные художники как Евгений Дмитриевич Щеглов, Виктор Андреевич Донской, Александр Сергеевич Тринеев и др.
С 1990 года изостудию возглавляет Алексей Владимирович Загородных. За годы руководства он вырастил новую плеяду молодых художников. Это известные в Воронеже и за его пределами имена: Евгений Чепурин, Сергей Баловин, Евгений Камбалин и др.
Однако есть в работе студии и более важный момент. Алексей Владимирович говорит: «Если человек вышел из студии и стал профессионалом – это достижение одного уровня, а то, что в душе выносит отсюда рядовой студиец, который не занялся профессиональной работой в искусстве, – это может оказаться гораздо ценнее».
На данной выставке представлены работы сегодняшних студийцев Мастерской А. Загородных: Натальи Ильиновой, Елены Сорокиной, Юлии Березы, Галины Симоновой, Ирины Меньшовой, Юлии Лемзяковой и Елены Колесниковой.

Выставка работает с 30 января по 12 февраля с 17:00 до 23:00.

Организаторы выставки: Студия «Мастерская А. В. Загородных», Культурно-образовательный центр «Иллюзион», арт-группа «Квадрат».
Партнеры выставки: Типография «Биомик», портал «Лучший город».

Культурно-образовательный центр «Иллюзион»
Воронеж, ул. Володарского, д. 37а (напротив Главного корпуса ВГУ).
Телефон: 530-640.
Сайт: http://illusion-center.ru

Историческая справка:
1949 на территории завода им. Коминтерна была организована Народная изостудия под руководством Евгении Михайловны Романовской. В 1956 году она переехала в построенный дворец культуры завода им. Коминтерна. В последующие годы студией руководили Евгения Андреевна Дубянская и Михаил Дмитриевич Петров. А в 1990 году изостудию возглавил Алексей Владимирович Загородных. В 2006 (в год культуры) дворец был продан в частную собственность, и студия как народный коллектив де-юре прекратила своё существование, а де-факто осталась в частной мастерской А.В. Загородных. Теперь изостудия носит название «Мастерская А. В. Загородных». Но, не смотря на формальные и юридические хитросплетения, корни и традиции сохранились, и студия продолжает полноценно существовать.

Поэтический вечер и открытая лекция Данила Файзова и Юрия Цветкова в Воронеже

Fri, 12 Dec 2008 13:37:59 GMT

16 декабря в библиотеке Воронежского университета (пр. Революции, 24, «красный корпус», к. 401) поэты, основатели проекта «Культурная Инициатива» Данил Файзов и Юрий Цветков (Москва) проведут открытую лекцию «Формат презентации автора в современном литературном процессе».

17 декабря 2008 г. в развлекательном комплексе «Парнас» (Воронеж) состоится поэтический вечер с участием Файзова и Цветкова «Тысяча и один вечер из русской поэзии», но вместо восточных сказок в зале будут звучать русские стихи. Гости из Москвы прочитают свои стихи и стихи лучших современных поэтов.

16 декабря - начало лекции в 18:00.
ВГУ, корпус № 3, пр. Революции, 24, к. № 401 (читальный зал № 3, 4-й этаж)
Вход на лекцию свободный.
Телефон для справок: 208-505

17 декабря - начало поэтического вечера в 19:00.
Вход: 100 руб.
Справки: 59-30-30, 35-50-80
Развлекательный комплекс «Парнас»
Воронеж, ул. К. Маркса, 67б
www.parnas.vrn.ru

Подробнее о лекции:
http://arte-cuadro.ru/2008/12/277.html

Подробнее о поэтическом вечере:
http://arte-cuadro.ru/2008/12/280.html

Концерт Сергея Селюнина (СиЛи)

Fri, 21 Nov 2008 16:38:46 GMT

3 декабря 2008 г. Клуб «Stalker» (Воронеж). Концерт легенды отечественного андеграунда Сергея Селюнина (СиЛи) и виолончелиста Владимира Белова. Проект Сергея Селюнина «Выход» возник на заре питерского рока и по сей день стоит в ряду российских рок-коллективов особняком. Еще во времена возникновения питерского рок-движения бессменный... Далее...

Фотопанорамы с выставки «Русский Тибет»

Fri, 21 Nov 2008 16:31:32 GMT

Доступны для просмотра панорамы экспозиции с выставки «Русский Тибет» Евгения Камбалина в галерее «Нефта». Панорамы предоставлены студией Парфенова. Далее...

Читайте нашу колонку

Thu, 20 Nov 2008 20:38:32 GMT

На сайте арт-группы опубликован хороший текст, посвященный Ирине Затуловской. До закрытия ее персональной выставки в галерее Х.Л.А.М. осталось меньше недели - так что читайте текст и спешите на выставку:

Материи без мистерии

Евгения Глуховцева

Ноябрь 21, 2008

29 октября в галерее Х.Л.А.М. состоялось открытие персональной выставки Ирины Затуловской, художницы, чьи работы находятся в Третьяковской галерее, Русском музее, Московском музее современного искусства, и в ряде музеев европейских стран. Экспозиция «Платон. Платонов и Мандельштам» посвящена писателям, чьи имена связаны с Воронежем. Круг... Далее...

Выставку можно будет увидеть вплоть до 26 ноября. Учитывая, что понедельник и вторник в галере выходные - осталось всего 4 дня. О выставке подробнее в жж галереи.

Новая версия сайта!

Tue, 18 Nov 2008 20:29:40 GMT

Мы запустили версию 2.0 нашего сайта:

Добро пожаловать!

О Русском Тибете начистоту

Wed, 12 Nov 2008 09:19:54 GMT

15 ноября в 17-00 в чайном клубе «Золотая черепаха» (Воронеж) состоится чаепитие с художником Евгением Камбалиным. Встреча – своего рода afterparty выставки «Русский Тибет», с успехом прошедшей в октябре в галерее «Нефта». Зрители снова смогут увидеть полюбившиеся картины с выставки, а также другие произведения живописца и фотографии с разных мероприятий, в которых он участвовал. Чаепитие с Камбалиным – отличная возможность «вкусно поговорить» с художником о том, что давно хотелось узнать о нем и его картинах.

Подробнее...

Желающие смогут приобрести постеры, открытки, буклеты а также специальные сувениры от Евгения Камбалина :-)

Репортаж с выставки «Русский Тибет»

Fri, 24 Oct 2008 20:26:25 GMT

8 октября состоялось открытие выставки Евгения Камбалина «Русский Тибет». Долгая подготовка оправдала себя – гостей пришло много, было шумно, весело, торжественно и одновременно непринужденно.
Читать отчет на сайте:
http://arte-cuadro.ru/2008/10/153.html

Рекламный ролик выставки "Русский Тибет"

Sun, 19 Oct 2008 18:05:41 GMT

Автор ролика hroniki_volkov

«Русский Тибет» Евгения Камбалина

Sun, 05 Oct 2008 19:57:32 GMT

С 9 по 29 октября в галерее «Нефта».

Новый проект Евгения Камбалина – это серия из двух десятков работ, написанных после путешествия на Соловецкие острова.

Соловецкие острова на протяжении, по меньшей мере, пяти веков оставались одним из наиболее мощных духовных и культурных «центров притяжения» в России. Соловецкий монастырь – одна из национальных святынь, чья история полна подвигов труда и подвижничества. Сейчас знаменитый архипелаг снова стал местом паломничества и путешествий.

«Ни одна картина, какой бы талантливый художник ее ни написал, ни одна самая искусно выполненная фотография, никакие стихи не в состоянии передать неповторимое их очарование», - пишут о Соловецких островах путешественники. - «Прелесть их не столько в красках, хотя они и необыкновенны, сколько в том чудесном свечении, которое будто излучают все окружающие предметы. Днем они отражают Свет, а белой ночью как бы сами становятся источником Света, светятся изнутри…» Но воронежский художник сумел найти способ поделиться впечатлением от легендарных островов.
Главный герой картин - художник, и Русский Тибет, воплощенный в них, – это место, которое принадлежит его воображению. Здесь северные пейзажи и здания превращаются в мираж, создавая ощущение, которое испытали, пожалуй, все, видевшие эти места своими глазами – ощущение края света, тонкой пленки между «нашим» миром и миром света и духа.

Евгений Камбалин определяет свой стиль как «экспрессионизм с элементами наивного искусства». Наивная черта творчества рождает неподдельную открытость, а экспрессионизм подразумевает накал чувств, граничащий с запредельностью. «Русский Тибет» – выставка для тех, кто способен на нестандартное восприятие действительности, кто желает оказаться на границе между бодрствованием и сном, между реальным и нереальным.

Выставка работает с 9 по 29 октября с 11:00 до 19:00.
ВХОД СВОБОДНЫЙ

Галерея «Нефта»
Ул. Кольцовская, 23 а
Телефон: 39-02-15

Организаторы выставки: Арт-группа «Квадрат» и ГУ «Областной молодежный центр» при содействии Воронежского художественного музея им. Крамского.
Партнер выставки: Сервис-модерн, официальный дилер «Фольксваген».
Информационные партнеры: Радио «Максимум», Журнал «De Facto», портал «Лучший город», газета «Комсомольская правда», РА «Гэлэри Сервис».

Евгений Камбалин

Sun, 05 Oct 2008 19:50:03 GMT

Евгений Камбалин – воронежский художник. Живописец, работает преимущественно в экспрессивной манере. Закончил исторический факультет Воронежского пединститута и Воронежское художественное училище, в 1993-2001 гг. работал в мастерской Алексея Загородных. Персональные выставки проходили в Воронеже и за его пределами – в Самаре, Москве, Фестиваль-центре города Раунд-Топ (Техас, США) и др.

В последнее время художник организовывал перфомансы и акции, такие как «Тело не опознано - жизнь продолжается…», в основе которых лежал эпатаж и работа с эмоциями зрителя. Сегодня Камбалина интересуют вещи более спокойные и глубокие. Он ставит перед собой задачу вовлечь зрителя в процесс творчества, сделать его творцом наравне с художником.

Фотопанорамы с выставки «Дети как дети...»

Tue, 15 Jul 2008 11:44:55 GMT

Вчера мы в Иллюзионе сняли работы со стен. Но благодаря Андрею Парфенову и его студии выставку могут увидеть те, кто не успел туда сходить.

Для просмотра панорам с наилучшим качеством рекомендуем установить плагин DevalVR (240 Kb).
Возможен также просмотр панорам с помощью FLASH или Quick Time.


Первый зал (панорама 1)


~ 2,0 Mb


Первый зал (панорама 2)


~ 2,0 Mb


Второй зал (работы Евгения Камбалина). Работы в этом зале будут висеть еще до середины августа. Так что их еще можно увидеть в живую.


~ 2,0 Mb

Открытие выставки "Дети как дети..."

Fri, 04 Jul 2008 11:54:21 GMT

27 июня состоялось открытие выставки "Дети как дети" в Культурно-образовательном центре. В качестве отчета с открытия - статья Екатерины Дьяковой.

О выставке «Дети как дети»

Я действительно не знаю, как писать о выставке «Дети как дети...», открытие которой состоялась 27 июня в Культурном центре в Воронеже. Потому что взрослой логике она непонятна, а для детей никакие отчеты не нужны. Поэтому я расскажу о своих впечатлениях.

Когда Дмитрий Большаков (арт-группа «Квадрат») позвал меня помогать клеить и вырезать заготовки для «Мультяшкино», я была очень рада, потому что делать что-то цветное и яркое своими руками — это замечательно, к тому же у всего этого была по-настоящему благородная цель: доставить радость детям.
В маленьком подсобном помещении стадиона «Динамо» лежали гигантские листы картона, горкой стояли банки с акриловыми красками, коробка с кистями, инструменты, — словом все то, что необходимо взрослым и серьезным людям, чтобы сделать праздник для детей.
В каморку почти не проникал свет, потому что окошко было крохотное. Кажется, это особенно удручало Евгения Камбалина, для которого цвет и свет как воздух и вода. Красить разноцветные столбики под его руководством было настоящее удовольствие, ибо даже к такой, казалось бы, несерьезной работе он подходил со всей ответственностью. Поэтому «столбики» должны были быть либо в холодной гамме, либо в теплой... Не эстеты не поймут.
И с таким чувством «художественной ответственности» было сделано все. Поэтому детям так понравилось. Многие говорили, что это самый счастливый день в их жизни...
Фестиваль плавно перетек в выставку. Не организовать ее было нельзя. Она явилась как бы осмыслением работы на «Мультяшкино», его продолжением. К тому же оформленные работы в уютном интерьере «Иллюзиона» выглядели совершенно иначе, нежели на стадионе «Динамо».

На выставке представлены две большие картины, нарисованные детьми совместно с художниками, радуга, галерея портретов и работы Евгения Камбалина. На двух больших картинах развернулась нешуточная борьба между детьми и художниками. Суть в том, что каждый маленький участник фестиваля мог подойти к полотну и нарисовать там что захочет. Кто-то писал свое имя, кто-то рисовал солнце. Художники Лев Бойко и Евгений Камбалин сумели объединить этот «разноголосый» хаос и создать целостное впечатление от работы. Получилось просто удивительно.

Радуга — это особый арт-объект, который протянулся на 12 метров на стадионе «Динамо», и который в силу ограниченности пространства пришлось слегка уменьшить до размеров зала «Иллюзиона». «Излишки» урезанной «Радуги» были изящно оформлены и розданы всем присутствующим на открытии выставки как «кусочек фестиваля».

Галерею портретов создали сами дети из особых картонных заготовок – глаз, носов, ртов. Все портреты получились разными, но похожими. Возникает какое-то непередаваемое ощущение, когда смотришь на них. Во-первых, они карикатурны, во-вторых, почему что начинаешь отождествлять их с собой. И рождается мысль о том, что все мы в душе какие-то такие... смешные и странные, а совсем не такие серьезные и строгие как в действительности.

В отдельном зале были вывешены детские портреты работы Евгения Камбалина выполненные в экспрессивной манере. Они были написаны на картонных заготовках, каждая из которых была уникальной. Дети Кабалина разные — радостные, капризные, агрессивные, вредные, странные... Картины передают не столько портретное сходство, сколько отображают внутренний мир ребенка. Картины оформлены в оригинальные рамы, придающие особый колорит портретам.

Само открытие выставки было кратким. Выступали организаторы, партнеры... Говорил и Евгений Камбалин. Кажется, он волновался больше остальных. Он говорил вещи, положенные умудренному жизненным опытом и известному живописцу. Его спокойные слова не вязались с драйвом на стенах. Впрочем, художник все сказал своими работами... И кажется, ему было как-то грустно и неловко, что надо было объяснять этим непонятливым «взрослым» этот разноцветный, созданный им, Камбалиным, мир...

А потом все еще раз смотрели работы и мультики с фестиваля. И уходить как-то не хотелось, потому что было радостно.
Екатерина Дьякова
Фотографии: Андрей Парфенов, Полина Волкова, Дина Баринова.

Выставка работает до 12 июля с 15:00 до 22:00.
Культурно-образовательный центр, ул. Володарского, д. 37а (напротив Главного корпуса ВГУ).
ВХОД СВОБОДНЫЙ.
В дни работы выставки в Культурном центре в 16:00 – сеансы детских фильмов. Культурный центр приобрел права на показ нескольких замечательных аниме для детей. Стоимость билета на сеанс – 60 руб.

Культурно-образовательный центр
Телефон: 530-640.
Сайт: http://illusion-center.ru
Фестиваль «Мультяшкино»
www.multyashkino.ru
Партнеры выставки: Типография «Биомик», портал «Лучший город», РА «Дрим».

Сатья в газете «Время Черноземья», 1 июля 2008 г. :
Дети как дети, или Счастье в режиме нон-стоп
Открываешь дверь выставочного зала, осматриваешься и замираешь. На тебя пристально смотрят несколько десятков детских лиц. Желтые, красные, белые, черные, зеленые – все они не сводят с тебя глаз. Кто-то смотрит насмешливо, кто-то печально. От волнения перед таким количеством народа начинаешь пятиться назад. Но от детей не скроешься. Даже если эти «дети» – картон и краски, одушевленные художником.
http://www.vremyach.ru/article/culture/244

Дети как художники и художники как дети

Mon, 23 Jun 2008 19:55:48 GMT

28 июня арт-группа «Квадрат» открывает в Воронеже необычную художественную выставку «Дети как дети…». В Культурно-образовательном центре будут выставлены арт-объекты, которые создали в рамках фестиваля «Мультяшкино» дети и воронежские художники: Евгений Камбалин, Лев Бойко, Олег Глембовецкий, Денис Булавинцев, Юлия Глембовецкая и др.

На празднике работала площадка «Город художников», организованная арт-группой «Квадрат». Рисуя вместе с детьми, художники не только могли наблюдать за свободой самовыражения маленьких горожан, но и показать соавторам мир изобразительного искусства изнутри. Полет фантазии детей не ограничивали ни в выборе красок и кистей, ни площадью полотна. Результатом совместного творчества стало собрание не просто детских рисунков, а настоящих арт-объектов – работ, имеющих художественную ценность. «Хитом» площадки, где работали художники, стало создание большой радуги – обычно у детей мало возможности почувствовать себя Томами Сойерами, то есть взять большую кисть, обмакнуть в краску и рисовать прямо на стене.
Были занятия не только для детей, но и для всей семьи – дети с родителями создавали портретную галерею: вместе обсуждали и выбирали детали портрета, а затем родители помогали крепить их на картонном лице. А в завершении праздника на площадке было устроено настоящее шоу, где Евгений Камбалин и Лев Бойко в экспрессивной манере рисовали портреты детей.
На выставке будут представлены:
- галерея портретов детей, созданных Евгением Камбалиным;
- коллекция портретов из картона, которые сделали дети вместе со взрослыми в необычной технике;
- живописная радуга;
- две огромные детские картины.
В дни проведения выставки пройдут благотворительные показы мультфильмов для детей с ограниченными возможностями.

Выставка работает с 28 июня по 12 июля с 15:00 до 22:00.
Культурно-образовательный центр, ул. Володарского, д. 37а (напротив Главного корпуса ВГУ).
ВХОД СВОБОДНЫЙ.

В дни работы выставки в Культурном центре в 16:00 – сеансы детских фильмов. Культурный центр приобрел права на показ нескольких замечательных аниме для детей.
Стоимость билета на сеанс – 60 руб.

Культурно-образовательный центр
Телефон: 530-640.
Сайт: http://illusion-center.ru

Фестиваль «Мультяшкино»
www.multyashkino.ru

Партнеры выставки: Типография «Биомик», портал «Лучший город», РА «Дрим».